Caleb Brown (b.1981, USA) - Shark Drop. Oil on Canvas (2009-2010)
New York based artist Caleb Brown was born in Washington State where he was raised and started drawing and painting at a very young age. His paintings are cultural allegories that aim to reflect his view of the modern world. He combines themes and elements of contemporary life (such as media culture, genetic engineering, globalization, etc.) and expands into completely ridiculous scenes that depict a fictitious near-future or alternate reality. Brown’s hope is that by employing this editorial and often satirical method of expression, rather than using a more journalistic approach, he might communicate his observations and feelings about our modern existence more aptly than by painting actual images of contemporary life. Great thanks to the artist for sending this over.
[more Caleb Brown]
SPIRITO ITALIANO ART PROJECT
INTRODUCING BARBARA UCCELLI
persona comune, amante delle letterature, dei racconti, delle vite altrui. Attenta a ogni forma di relazione, studiosa del pensiero illogico negli scambi affettivi. Nel suo modus operandi è fondamentale l’aspetto sottrattivo. Un lavoro è buono se è descrivibile con una manciata di parole e scatena una moltitudine di immagini. Solitamente chiede allo spettatore di essere consapevole del ruolo attivo nella visione. Tematiche ricorrenti sono i rapporti umani, intesi come dialogo che gli uomini hanno con se stessi, con gli altri e con il tempo. Può installare, fotografare, compiere azioni, filmare, scrivere. Non sa disegnare.
SPIRITO ITALIANO ART PROJECT
INTRODUCING VINCENZO TODARO
è nato nel 1978 a Erice, vive e lavora tra Palermo e Sciacca
Diplomato in Decorazione e in Pittura all’Accademia di Belle Arti di Palermo.
“La mia arte è un mezzo di indagine, riflessione e comunicazione, mi interessa l’uomo e la realtà, l’identità e le storie raccontate dalle cose e dalle immagini.
Nella recente serie (un)memories, lavoro sulla perdita di identità e di memoria a partire da vecchie fotografie di sconosciuti. Lavori precedenti indagavano sull’identità e la memoria relative a non-luoghi, edifici e oggetti in abbandono.
Non voglio limitarmi rigidamente dentro tecniche o stili, i quali sono solo mezzi, anche da modificare, ibridare o abbandonare a seconda delle necessità espressive.
La mia attuale ricerca è sostanzialmente figurativa, ma una figurazione concettuale, è più importante il pensiero che c’è dietro un’opera più che l’immagine in se stessa.”
SPIRITO ITALIANO ART PROJECT
INTRODUCING: PATRIZIA EMMA SCIALPI
è nata nel 1984 a Taranto, vive e lavora a Milano.
Laureata nel 2009 in Beni Architettonici, Archeologici e dell’Ambiente presso L’Università degli Studi del Salento con una tesi di Archeologia Industriale, consegue successivamente il diploma di laurea del Biennio Specialistico di Arti Visive, presso l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, con Bruno Muzzolini e Marcella Anglani. Recentemente ha iniziato ad affiancare alla sua produzione pittorica, elaborati video e fotografici e opere installative.
Risale ad ottobre 2012 la sua ultima personale dal titolo Erdenrest a cura di Alessandro Trabucco.
NICOLA VERLATO | FROM DUSK TILL DAWN | solo show in Italy
@ Giovanni Bonelli Gallery, Milan

Fond of Robert Rodriguez or Quentin Tarantino? Impressed by car crashes or impressive movie scenes? … and by chance you are interested in art especially in the work of LA-based artist Nicola Verlato. So the place to be is the Giovanni Bonelli gallery in Milan on Thursday 23rd May at 6.30pm.
This is the unique chance to meet the artist to present his long-waited solo show in Italy.
The project stems from the film by Robert Rodriguez and Quentin Tarantino and stresses the link to this particular painting technique with the popular mass culture. It also gives the show a precise length of time: the heart of the exhibition is the time that elapses between sunset and sunrise, as well as with the cinematographic work.
The exhibition settle the works into four distinct phases: a prologue, a dramatic finale, an interlude and a new beginning.
The Car Crash series depicts a glorious end, caught in the moment where everything is suspended and the meaning of things is stirred in a joyous awareness of panic. The sunset is sad but full of violence and resentment. The suspension from gravity allows the viewer to investigate in the depths of chaos, to discover the disturbing and unexpected beauty. This is, in a way, a three-dimensional still image, where figures and objects generate new possible compositions with no difference between nature and culture, organic and artificial, man and machine.
The nocturnal quiet of the middle part of the show, the heart of the exhibition, opens the door to many possibilities: sleep, sex, dreaming with demons, the reality outside the apartment, the video games space of awakens, a door opening, a huge glass wall and the frame itself where all of these dimensions are intertwined in the same space and the fragments of the end of the day settle in an intricate network of relationships.
Verlato’s meta-painting is able to include and develop countless spaces and multiple periods simultaneously. Reflections, considerations, ideas and visions lurk in canvases creating several situations, contexts, levels of interpretation.
Burzum makes reference to the famous Norwegian musician murderer and arsonist who burned Protestant churches’ cause, he said, built on the ruins of sacred places to Nordic paganism.
A Whiter Shade Of Pale is a sarcastic reference to the old song lyric of the band Procol Harum and encloses the entire biography of Michael Jackson: not just an indisputable musical icon, but a mythological universal character, impossible to be clearly labeled and categorized. Tragic, idiot and sublime, authentic and fake, the image of Michael Jackson is able to overcome all the commonly-conceived dichotomies providing access to more fertile ground of images.
Starting from a meticulous study of the human figure, from the mechanics of the movements, the physical body and its relation with the surrounding space the artist reworks and reasons upon contemporary mythology and iconography, result of this civilization.

The prologue introduces us to the irreconcilable contradictions that characterize the western horizon. The originating act triggers a cyclical movement of defeat and rebirth crystallized in the works now show. This act struggles between two opposite movements: the iconoclastic and alphabetic monotheistic tension and the polytheistic resistance of idolatrous images, represented in the show by the works Pan’s crucifixion or Conquest of the West.
FROM DUSK TILL DAWN
NICOLA VERLATO
24 maggio - 14 luglio 2013
Opening reception Thursday 23rd May – 6.30pm
GALLERIA GIOVANNI BONELLI
via Luigi Porro Lambertenghi 6, Milano
www.galleriagiovannibonelli.it
SPIRITO ITALIANO ART PROJECT
è nato il 14 febbraio 1983 a Milano, vive e lavora a Novate Milanese.
Fin dai primi anni mostra una spiccata predisposizione per il disegno, cresciuta frequentando una scuola d’arte e di grafica. Entra subito nel mondo del lavoro all’età di 19 anni iniziando dapprima come fotolitista e, successivamente, come stampatore.
E’ qui che comincia il primo approccio con i materiali. Contemporaneamente cresce in lui l’impulso di esprimersi attraverso la pittura. Comincia, quindi, a riutilizzare i materiali di scarto per dipingerci sopra, allontanandosi dalla pittura più tradizionale per avvicinarsi all’espressionismo astratto. Negli anni ha sperimentato diverse tecniche e stili trovando nella gestualità istintiva la miglior forma di espressione personale. Di recente ha partecipato alla collettiva di giovani artisti Novatelier organizzata dal comune di Novate Milanese.
ELENA MONZO | DEMIS MARTINELLI
Opere a due mani, foto con incisione e una serie di poster ad edizione limitata potranno essere apprezzati per la prima volta dopo l’incontro tra due artisti, una visual artist e un fotografo, entrambi interessati e incuriositi dalla figura femminile nelle sue mille sfaccettature.
info@elenamonzo.com


